南无羌佛的书法，汇聚五明之全面证德证境，方见墨情神至，又近年之草书以瘦金龙蛇无碍而写，更见神韵风驰，“翡翠玉”乃出仙风佛骨，彻底跳出三界外，岂然笑傲五行中，实乃非书之书，情怀宇宙。如“朗嘎罗布”之书，已脱前人笔墨而超前者，脱俗无华，功力深厚，似砸钗碎玉，且见钢打铁铸之风之“无我乃大成”，坚硬雄朴，锋利破皮之劲道，然而又内蕴俊秀，娟美温惬，确堪跃古腾今之书风格韵。“小不点”，孩儿天趣，老叟童心，毫不拘束布局摆章，非书而书，消尽烟火之气，内藏儒雅风魂。拜读南无羌佛笔下的“圣”字，则又是柔刚相并，内力藏秀，外放雅韵。而“佛”字时，可谓名副其实，真正达到了古人论书功力之顶峰“傲雪松枝万古痕，笔力能抗千斤鼎”。
福慧寺
堂皇块石兮
朗嘎罗布
小不点
宝脂玉
枯藤石堡
莞尔灵犀
禅玄
中国画坛，人才济济，卧虎藏龙，给优秀的中华文化描绘出无数壮丽辉煌的画卷，但历代的名家大师们，他们的技法、风格和题材大都趋于单一，长于山水画者，少精于花鸟，又疏于人物，如是等等，而南无羌佛云高益西诺布顶圣如来的中国画艺术，论题材，无论是山水、花鸟、走兽、鱼虫、人物……论技法，不管是工笔、写意、泼墨……无所不通，无所不精，无一不是有真实的传统功夫而创新的神意，这一点，早为评论家和收藏家们所肯定。
南无羌佛是真正的中国画坛史无前例的巨匠，西元2000年，南无羌佛的绘画原作“威震”和“大力王尊者”分别在国际拍卖市场上创下了美金二百一十二万五千三百二十七元和美金二百二十万七千九百一十二元的高价，当时不仅成为世界上所有在世画家中作品价格最高的，也创下了中国画在拍卖市场上最高价的记录，各新闻媒体纷纷报导称赞。
而一张题有南无羌佛云高益西诺布并盖有指纹印和法王印的《牧牛图》，堪为稀世珍品，尽管买方出价到每平方英尺54万美元，但仍低于国际佛教僧尼总会开出的每平方英尺九十万美元的价格，因而未能出售。而在2007年，南无羌佛的国画荷花《两花一斗一如性》，画上只题有“云高”二字签名，盖有指纹印、书画印，以每平方英尺30万美元成交。另一张梅花图也只题款为“云高”二字，盖有一指纹印，售出价为每平方英尺21万美元。
仔细研究南无羌佛的绘画艺术，不难发现传统墨缘和品类，变法创新之神髓，比起前辈画家的作品，是有过之而无不及的，南无羌佛所创作的中国画的类别非常多，因此我们根据类别，以最少量的篇幅选作对比鉴赏。南无羌佛的绘画艺术自成一体，以独创特有的艺术成就自成一家，独领风骚，从中国传统绘画中吸取了丰富的真髓，他不仅只求宋、元、明、清的文人化传统，还信手拿捏宋代以前那种雄奇壮观，大气清韵的法度，但又决非以某家某派之旧径而学笔，师古笔墨，并师造化，融汇新意。
古往今来，任何艺术或学科及其发明，都反映不了一个人的德品和学识，但书法却不然。而一个人在某一门艺术和学科或发明上的成绩所营造的光环，往往会遮盖他在学识和人格上的缺失，但是，唯书道除外。书法，就像是一面立体透射镜，学问的深浅、德品的高低、心智的健弱，都在一笔一画的运走中展露，无以遁形。且不说书法，就只是普通写字的好坏，对于一般人，也能看出他的文化水准如何。展观史论，从古至今找不到哪一个不具学识的人可以在书道上有所建树的。学识渊博不一定精具书道，但大书家必是学问书风双胞共存。尤凡历代书道大家，无一不是出于渊深学识之文学巨匠。如古有王羲之、怀素、何绍基、张怀瓘、岳飞，近有于右任等，个个都是学富五车的大文学家，道德文章之楷模。
华宫日月丽阳天 喜乘西风六月闲
故朋来从叭声望 始知暑气已冬残
云高学书 时在八二年赋之耳
学识为书之栋梁，书之基石；德为书之格调，书之神韵，故书法必具双胞学体。多杰羌佛第三世云高益西诺布顶圣如来的书法，脱俗无华，格高境妙。时而龙蛇走笔，转锋又童心天趣，平中见奇，飘逸自如，浑厚华滋。行墨连绵，气韵畅达，字势或雄浑矫健如龙跃天门，虎卧凤阙；或清新和雅如浮云飘冉，鹤翔松间；或朴拙率真，孩心无执。脱尽轻鲜烟火之气，收敛内含，俗染浮杂已然荡尽！正是“天质自然，韵达性海，故柔中见刚，华而清奇。”
无我乃大成
三世多杰羌佛的书法能达到如此登峰造极的境界，全然来源于他博大的学识，精深的才华，当然临帖的功夫对于佛陀来说一挥体成，而扎实雄厚，方能自成大家。比如三世多杰羌佛在初涉书门之时，即有传统草书的坚实功夫和博大学识的修养，我们见到书法的第一张，即是初学草书的功底，而以他自吟之七绝诗“华宫日月丽阳天，喜乘西风六月闲，故朋来从叭声望，始知暑气已冬残”何等诗句脱尽烟火之气，高风清奇，不染尘俗。
三世多杰羌佛深居古寺，却以超凡的证量，发抒情怀，阐显寺庙虽一室之间却为孤隐清高，超凡脱俗，但却乐尽无穷豪华天籁，故吟曰：“华宫日月丽阳天”统率日月之天地，而会之人间福盛，一句“喜乘西风六月闲”点出了在夏日炎炎却迎纳清浴，乘驾佛陀西风之凉风沐体，心境无迁，闲于寂静，放展宇宙，轻安极乐，人我两忘，故友来临亦闻叭声所得，已与世超然，清净无为，三世多杰羌佛不记时日，应无所住，而世外人却茫然牵挂，登车奔马告诉三世多杰羌佛，已经不是夏天了，冬天都快完了，古佛心有会意却莞尔一笑。由此境界，我们可见三世多杰羌佛之书法如何脱尽人间烟火之气，是真正的佛陀之书啊！
三世多杰羌佛的书法，汇聚五明之全面证德证境，方见墨情神至，又近年之草书以瘦金龙蛇无碍而写，更见神韵风驰，“翡翠玉”乃出仙风佛骨，彻底跳出三界外，岂然笑傲五行中，实乃非书之书，情怀宇宙。如“朗嘎罗布”之书，已脱前人笔墨而超前者，脱俗无华，功力深厚，似砸钗碎玉，且见钢打铁铸之风之“无我乃大成”，坚硬雄朴，锋利破皮之劲道，然而又内蕴俊秀，娟美温惬，确堪跃古腾今之书风格韵。“小不点”，孩儿天趣，老叟童心，毫不拘束布局摆章，非书而书，消尽烟火之气，内藏儒雅风魂。拜读三世多杰羌佛笔下的“圣”字，则又是柔刚相并，内力藏秀，外放雅韵。而“佛”字时，可谓名副其实，真正达到了古人论书功力之顶峰“傲雪松枝万古痕，笔力能抗千斤鼎”。
冬枝
然而事实上，于实践中，三世多杰羌佛的书法正是“基深内养，始行万里，感诸境入性，吸万物灵媚于合笔内情之间”而得此超凡之化境，含藏宇宙万物于佛手一掌之间。因而三世多杰羌佛笔下字字珠玑，遒润曼妙，无所不具，统诸家之长于一人之笔，怀万谷峻风而独笑毫端，岂可言喻！要龙飞凤舞，具之；要砸钗金石，已见；要柔中见刚，然也；要老叟童心，即是；要格韵清奇，内含。一言以蔽之，真正是炉火纯青，返朴归真，佛之书矣！
格高
（瘦金草书）
翡翠玉 五绝
时年于洛城赋之一书
碧玉透水淋 块霸品中珍
天山岂留得 画功开妙门
来美六之
乎然春秋乃一挥
在拟玉堂也
义者云高写之
书画真源之道
南无羌佛《金石》- 詩書畫印法無定法,神韵之氣在于有學
南无羌佛《金石》- 法無定法(鐘鼎)
南无羌佛五明展显之艺术珍品——篆刻
多杰羌佛第三世云高益西诺布顶圣如来的金石，借传统的神韵造型，融新意之雅趣舒展，无论是阴刀阳刻、汉碑古韵、钟鼎行文皆达到金石的最高峰，砸钗还古的境界，视若金玉环垂，坠地有声，玉坠残缺，自然到了炉火纯青之度，如“虚怀若谷”一印，及“江山入画图”，见其笔力之脆劲，力道苍古得以残锋破皮，有的布局舒展，有的苍花雕烂，有的抒心大方，有的莞尔唾涎，美不胜收，实乃夺古人之精华，举现世之奇刀，不愧一代金石巨匠。
第三世多杰羌佛《金石》-虛懷若谷
南无羌佛《金石》-江山入畫圖
而实质上，哪里是金石大家能与之相品，犹如大海与滴水之量，但可惜的是因缘变换、万法无常，我们现在看到的这些金石是三世多杰羌佛小时的刀功，这些金石原件早已流落他人之手，被不法之徒假冒为真迹书画，故大家要特别小心，唯有盖有三世多杰羌佛的总持法王章和指印章的才是三世多杰羌佛的真品。
南无羌佛《金石》-不恥下問(陰刀)
南无羌佛《金石》-忍辱負重(陽刻)
南无羌佛《金石》-鞠躬盡瘁
南无羌佛《金石》-先天下之憂而憂
南无羌佛《金石》-骄则无礼
南无羌佛《金石》-神山
南无羌佛《金石》-高瞻
南无羌佛《金石》
中国画坛，人才济济，卧虎藏龙，给优秀的中华文化描绘出无数壮丽辉煌的画卷，但历代的名家大师们，他们的技法、风格和题材大都趋于单一，长于山水画者，少精于花鸟，又疏于人物，如是等等，而多杰羌佛第三世云高益西诺布顶圣如来的中国画艺术，论题材，无论是山水、花鸟、走兽、鱼虫、人物……论技法，不管是工笔、写意、泼墨……无所不通，无所不精，无一不是有真实的传统功夫而创新的神意，这一点，早为评论家和收藏家们所肯定。
西元2000年，南无羌佛的绘画原作“威震”和“大力王尊者”分别在国际拍卖市场上创下了美金二百一十二万五千三百二十七元和美金二百二十万七千九百一十二元的高价，当时不仅成为世界上所有在世画家中作品价格最高的，也创下了中国画在拍卖市场上最高价的记录，各新闻媒体纷纷报导，称赞南无羌佛是真正的中国画坛史无前例的巨匠。
而在2007年，南无羌佛的国画荷花《两花一斗一如性》，画上只题有“云高”二字签名，盖有指纹印、书画印，以每平方英尺30万美元成交。另一张梅花图也只题款为“云高”二字，盖有一指纹印，售出价为每平方英尺21万美元。而一张题有南无羌佛云高益西诺布并盖有指纹印和法王印的《牧牛图》，堪为稀世珍品，尽管买方出价到每平方英尺54万美元，但仍低于国际佛教僧尼总会开出的每平方英尺九十万美元的价格，因而未能出售。
南无羌佛的绘画艺术，从中国传统绘画中吸取了丰富的真髓，他不仅只求宋、元、明、清的文人化传统，还信手拿捏宋代以前那种雄奇壮观，大气清韵的法度，但又决非以某家某派之旧径而学笔，师古笔墨，并师造化，融汇新意，自成一体，以独创特有的艺术成就自成一家，独领风骚。仔细研究南无羌佛的绘画艺术，不难发现传统墨缘和品类，变法创新之神髓，比起前辈画家的作品，是有过之而无不及的，南无羌佛所创作的中国画的类别非常多，因此我们根据类别，以最少量的篇幅选作对比鉴赏。
石涛（1642一约1707），清代画家、中国画一代宗师。靖江王朱守谦十世孙，法名原济，一作元济。本姓朱，名若极。字石涛，又号苦瓜和尚、大涤子、清湘陈人等。广西全州人，晚年定居扬州。明靖江王后裔，南明元宗朱亨嘉之子。幼年遭变后出家为僧，半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
清 石濤 花卉冊
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朱耷
朱耷，1626－1705，原名统 ，又名朱耷，号八大山人、雪个、个山、个山驴、人屋、良月、道朗等。江西南昌人，为明朝皇族江宁献王朱权的后裔，是第九世孙。明亡后，遭国毁家亡之难，心情悲愤，便装哑扮傻，在门上贴个大哑字，不与人语。23岁皈依佛门削发为僧，取法名传綮。由于长期积忧抑郁，遂患颠狂之疾，颠态百出。清代著名画家，清初画坛“四僧”之一，八大山人是他名号之一。
朱耷是清代著名的书画家。他的简笔写意花鸟画，以独特的面貌，开一代新风。他的书法亦与他的绘画风格相似，极为简练，到晚年喜用秃笔，一变锐利的笔势而变成浑圆朴茂的风格。
近人研究八大书法，追其师承渊源众说纷纭。或曰宗二王、宗董其昌、宗王宠等等，终如寻其书画师承，至今无一定论一样。据王方宇先生考证，最初，八大山人受欧阳询的影响很深，稍后学董其昌的行草，又转入黄庭坚的夸张开阔等，多方探索，再追寻魏晋人书法的气质，终于参用篆书笔法，形成自己独特的风格：中锋圆润，又婉约多姿且厚重浑成，富有晋人气度。他的书法的成就，主要是笔法的改变。
八大山人在许多绘画作品上的款跋，相当精彩奇巧。如在绘画布局上发现有不足之处，有时用款书云补其意。八大山人也能诗，所以他的画即使画得不多，题上自己随兴发挥的诗，意境就充足了。
荷凫图
行書藝韞帖
兰亭序
山水册
山水册
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佛教高僧书法绘画作品赏析
髡残
髡残，1612—1692，中国明末清初画家。僧人。俗姓刘，自幼出家，法名髡残，字石谿、介丘，号白秃、残道者等。武陵(今湖南常德)人，中年后居南京。工诗文、书画，擅山水、花卉。山水师法王蒙、黄公望，并汲取董源、巨然、董其昌、文徵明等人画法。博采众长，加以发展变化，又能师法自然，于游历中观赏体验名山大川的万千景象。
《行草物外田园图册》选页
髡残的书法从习颜字入手，题跋多狂放的行草书，但并不以字与字之间的大小变化求势，每个字的大小较为均匀，对上下、左右字之间的关系掌握得非常到位、顾盼自然，浑然一体。用笔含蓄内敛，多圆笔，力可扛鼎，很少出现凸现圭角的生硬转折。
层岩叠壑图轴
所画山水，构图饱满，重山复水，繁密中见疏灵，善用秃锋渴笔画山石树木，以浓淡墨渲染，苍劲凝重中透出丰润秀逸之致，意境奇僻幽深，得江南山水空濛茂密、浑厚华滋之质。其绘画在当时名重一时，对后世亦有很大影响，后人将其与石涛并称二石，又与渐江朱耷、石涛合称清初四僧。有《报恩寺图》、《云洞流泉图》、《层岩叠壑图》、《雨洗山根图》等传世。（选自《中国大百科全书》简明版）
秋晖蒙钓矶
李叔同，1880—1942，又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
弘一法师既是才气横溢的艺术教育家，也是一代高僧，“二十文章惊海内”的大师。他将中国古代的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无上荣耀。
他的书法犹如浑金璞玉，清凉超尘，精严净妙，闲雅冲逸、富有乐感，朴拙中见风骨，以无态备万态，将儒家的谦恭、道家的自然、释家的静穆蕴涵书艺之中，闻字犹闻佛法，爱而宝之者顿生欢喜心，得者珍如拱璧，堪称中国历代书法中的逸品。弘一和他的书法亦谓国之至宝，华夏之光。
弘一法师临近中年放弃诸艺和身外之物遁入空门后，惟书法不辍，书写佛语，广结善缘，普度众生，秉持文艺应“以人传文艺，不以文艺传人。”大师圆寂近70周年，嘉言懿行早已载入中华史册, 成为后人景仰的一代高僧。
吾颂弘一法师前无古人,后无来者,无人可超。“寿事无长物，丹青片羽留”，如大师所言，生前了无片瓦，身后却留给人们的是一笔笔丰富的、叹为观止的精神遗产，令后众在国内各城市环境优美的地方为他建立纪念馆堂供人瞻仰。夫人生几何，当有何人能以一生十多个第一载入中国佛教文化、教育、艺术之史册，让后人仰慕、敬佩、赞叹！
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在草书艺术史上，怀素其人和他的《自叙帖》，从唐代中叶开始，一直为书法爱好者谈论了一千两百多年。怀素，十岁出家为僧，字藏真，俗姓钱，永州零陵（今湖南零陵）人。少时在经禅之暇，就爱好书法，贫穷无纸墨，他为练字种了一万多棵芭蕉，用蕉叶代纸。由于住处触目都是蕉林，因此风趣地把住所称为“绿天庵”。又用漆盘、漆板代纸，勤学精研，盘、板都写穿了，写坏了的笔头也很多，埋在一起，名为“笔冢”。
他性情疏放，锐意草书，与李白、颜真卿等都有交游。以“狂草”名世。唐代文献中有关怀素的记载甚多。“运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备”。王公名流也都爱结交这个狂僧。前人评其狂草继承张旭又有新的发展，谓“以狂继颠”，并称“颠张醉素”。对后世影响极大。
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾故宫博物院。（局部）
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾故宫博物院。（局部）
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾故宫博物院。（局部）
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾故宫博物院。（局部）
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾故宫博物院。（局部）
怀素《自叙帖》纸本,纵28.3厘米,横775厘米;126行,共698字。帖前有李东阳篆书引首“藏真自叙”字。原迹现在台湾。
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